满池鱼儿皆自在——陈坤书法印象-k66凯时

陈坤，在我心中算得上是娄底书法界的一位高手，我被他深厚的文化底蕴所折服。他曾是娄底日报社的摄影记者，在工作之余，举毕身功力潜心研究书法，尤其擅长于篆书，隶书和行书，其书法作品很受书法爱好者和广大藏家的青睐。

第一次见到他，是在朋友邀请的一次品茶会上，他刚好坐在我身边，朋友介绍我们认识，一番交谈之后，我们都有点相见恨晚的感觉。他问我工作之余有些什么爱好，我告诉他，我喜欢在品茶过程中去感悟那种茶的恬静和回甘以及爱好在练习书法过程中，享受那种挥毫的奔放和飘逸。他一听后，就异常兴奋，好像找到了久违的知音，他当时说了一句话，“你喜欢品茶和书法这两样爱好，我都能满足你”，我当时听了还以为是一句玩笑话呢，但后来他真的让这句玩笑话变成了现实。

后来我们每次见面，他都和我谈起他的书法之道，听多了我也就慢慢地受到了深深的感染。我把从他那里听到的书法之道，归纳起来我仿佛看到了他其实走的就是一条多元复合之道，是一条坚持吸取百家之长，追求自己的个性化之道。

他原本在大学里是学中国画的，但对用墨和用笔的撒泼，使他日后在线条的创作上更加大胆，更加自信。

他告诉我很崇拜颜真卿的楷书，并认真临摹数百遍，对他日后在书法结构和造型上打下了坚实的基础。

他多次向我推荐临摹毛公鼎和石门颂，我从中发现了他的书法线条中的很多元素都来自于这两本名贴。

我曾看过他许多优秀的摄影作品，尤其是他那副白鹭展翅作品，抓拍到的白鹭离开湖面那一瞬间，唯美的造型。而他将这一意境用到了他的书法作品里，其收笔的一瞬间，简直就是如鸟惊飞的再现。

他认为书法的创作如同建筑师造房子一样，首先需要有好的建筑材料。而书法家的材料就是毛笔的线条，线条质量的好坏决定了书法作品的价值。从他书法作品的线条里，我可以看到其线条的千变万化，浓时密不透风，枯时抽丝剥茧，粗线如树干，细线若树枝，转折如树杈，真是变化无穷，在他的书法线条里，你从中可以领悟到中国几千年书法文化深厚底蕴的沉淀，以及历史年轮的变迁。

他非常喜欢音乐，但他对音乐的爱好其实也是源自于对书法创作的需要，他说书法的创作需要节奏感，就好像音乐的节拍一样，有高有低，有快有慢，有重有轻。快的时候如高山流水，慢的时候如静水涟漪。重的时候如石破惊天，轻的时候如细雨沾衣。当你欣赏他的每一幅书法作品的时候，其实就是在聆听一曲美妙的音乐。

他可以说是一位集书法理论和实际创作为一体的书法全才，他从古代先贤的书法大家们常说的用笔理论，如“锥画沙”，如“印印泥”，如“折钗股”和如“屋漏痕”中领略到了如何处理好笔和纸的相互接触要点，从黄庭坚畅游三峡时悟到的“长工荡桨”理论中，禅悟出行笔诀窍的最高意境。所以在其创作的书法作品中，充分地表现出了点划的力感和质感。做到了点如坠石，画如夏云，钩如屈金，戈如发弩，纵横有象，低昂有态。对陈坤的书法作品，无论你是一笔一划的看，还是一个一个字的看，或者是整副作品一起看，他都是一种艺术的自然享受，正可谓滿池都是鱼，个个都自在。（文：杨运明）